Kawita Vantanajyankur。

泰国出生的80后行为录像艺术家。

毕业于墨尔本RMIT大学。墨尔本大学和RMIT都有收藏/展出其作品。

第57届威尼斯双年展（差不多就是艺术界奥斯卡）泰国馆参展艺术家。

作品被曼谷泰国国家美术馆收藏。

被誉为泰国国宝级艺术家，泰国第一女艺术家。

▲ 左: Kawita Vantanajyankur， 右: Marina Abrmovic(你只要知道她是大佬就行了）

同时是个话超级无敌多的天真可爱小姐姐。

“工具人” 的艺术

Kawita Vantanajyankur 的作品主题围绕劳动力压榨，女权主义及消费主义。但与其他艺术家不同的是，Kawita并不是单纯的以第三人称视角记录和创造作品，而是将自己的身体作为作品的一部分，把自己化身成工具。

在她的早期作品《Work》中，Kawita的行为表演是模仿在某种状态下的物件,并呈现某个特定的动作。例如鱼上钩，磅秤等。艺术家在被悬吊或是重复某一行为的过程中，探索自己身心的界限，从而让观众从其戏剧张力中感受到“工具”的情绪。

Kawita的作品有一个非常有趣的特点，那就是作品本身的颜色会如糖果般鲜艳明亮。通常此类明亮的颜色，是为了让观看者心情愉悦的，但与此同时，Kawita的作品却是在反射“把人当作工具”这类有关劳动力剥削的深刻议题。表现形式与主旨有着强烈的反差。

对此Kawita自己的说明是，一方面艺术应当是有美感的，不一定非要纯粹的沉痛。另外一方面，这些色彩就好比时尚广告一般会吸引更多的人关注她的作品，Kawita觉得作为艺术家，让人们对作品感兴趣是第一步，只有人们的视线注意到了你的作品，才有可能继续探讨作品的深度。

Kawita 抵制消费主义和快时尚，却丝毫不介意用时尚界最擅长的广告手段来达到宣传自己作品的目的，大有“师夷长技以制夷”的感觉。

Kawita 的艺术宣传理念无疑是相当成功的。由于她作品的特性，每一次个展的宣传都会如商业广告般绚丽，也让她成为了策展界的宠儿。

“演绎” 纺织

Kawita 的全新作品系列名为“演绎纺织”。在这个系列里，Kawita用自己的身体演绎纺织行业所设计的各个步骤：

纺纱

染色

梭织

印花

为了更好的演绎每一个作品，Kawita需要花大量的时间学习纺织工序以及机器工作的原理，并且研究出最适合的演绎方式，并且需要大量的练习和反复的拍摄，才能得到最理想的效果。

▲ Kawita 学习+练习

“演绎纺织”系列的最新作品是“织”，与Kawita以往的作品不同的是，“织”这个作品除了有录像视频这一形式之外，也增加了现场表演的形式，也就是说艺术家本人会在不同的场合表演此艺术行为。

我们有幸参与了“织”这一作品视频部分的拍摄制作，在现场感受了一次Kawita作品的震撼。拍摄需要大量的前期工作，为了合适的角度，除了搭建“织机”，还需要搭建一个3层的脚手架。

▲ 搭建场地

▲ 所以计划团队参与作品拍摄

▲ 所以计划团队参与作品拍摄

“织”这个作品是由12根柱子组成一个圆，Kawita本人会在手臂和大腿上缠绕红色的棉线，把自己当作织针，在圆的中央用四肢挣扎着进行编织。实际的作品非常震撼，具体的过程大家可以在采访视频中看到。

整个表演的过程Kawita都非常的投入，疯狂的用自己的身体四处滚动、编织，表情狰狞而专注，就如同一台疯狂工作的机器一样，直到最后精疲力尽。

▲ Kawita “织”现场表演

Kawita希望通过自己的作品，让所有人意识到消费主义背后的血汗。我们在疯狂消费快时尚的时候，往往只会留意到品牌和服装本身，忽略了在每一件衣服背后是一个个如机器般工作的底层劳工，他们的工作环境、收入状况、基本人权是否得到保障，我们一概不知。

光鲜背后的残酷真相

Kawita出身名门，英年早逝的父亲曾是泰国明星，母亲也身处泰国上层阶级。

▲ Kawita 与家人朋友

一个出身上层的“公主”，却放弃高雅的题材，选择去展现底层人民的疾苦，我们也曾质疑过，Kawita是否真的能够理解底层人民。我们对Kawita的质疑，其实也代表着普通人对高高在上的艺术家们的质疑。

于是我们跟着她去了泰国的工厂，印度的村落，从底层的棉农到工厂的厂主。我们以旁观者的姿态看她是如何认真的询问每一个平凡的人，研究每一个现象背后的原有，思考艺术如何才能帮助更多的人。

▲ Kawita 和左顾（中间那个）

▲ 所以计划团队工作幕后

在跟随Kawita拍摄的过程中，我们也与她一样看到了许多不同的风景，见到了不同的人，聆听了不同的观点。这也让我们对艺术和人性有了更多的思考。

想要让艺术帮助到更多的普通人，并不是靠艺术家一己之力可以达成的。Kawita能做的只有把光鲜背后的真相，以艺术的形式让更多的人看到。至少在这一点上，Kawita做的非常成功。

▲ Kawita 的作品出现在各类杂志周刊上

如今Kawita在艺术界名声大噪，关注到她作品的人也越来越多了。成名之后Kawita并没有选择让自己成为高不可攀神神秘秘的艺术家，而是选择近距离的接触她的观众，以最直白的对话来解释自己作品背后的意义，尽可能的让所有人看到她光鲜作品背后的残酷。

▲ Kawita参加TED，介绍自己的作品

我们在疯狂地吸食名为“快时尚”的毒品，纵情享受着消费主义带来的无尽快乐，但却很少有人知道，ZARA、H&M、优衣库、耐克等等几乎你所有能报上名的时尚大牌，在“品牌道德”这一指标上评分并不是很高，这些品牌成功背后的真实代价到底是什么？

根据2015年的数据

快时尚产业的污水排放达到9200万吨，占全球污水排放20%。

快时尚产业制造的二氧化碳排放达到120亿吨，超过航天飞行和运输业的二氧化碳排放量。

快时尚产业消耗的纯净水高达800亿立方米。

85%的旧衣服无法真正的被回收再利用。仅1%的纺织品可以实际上被回收再利用。

纺织产业48小时内所生产的商品，以目前的科技需要12年的时间回收。

由于缺乏公平贸易（Fair Trade）的保护，孟加拉至今因服装行业的不正规运营而死亡的人数已经达到1800人。

由于缺乏公平贸易（Fair Trade）的保护，印度由于受到不公对待而无法生存选择自杀的棉花农民数以万计。

专家预测，到2030年，服装产业规模会比现在增加60%。

这些是Kawita真正希望大家关注的。

欲望是可怕的，因为它从不会被满足，只会被利用。

▲ 公平贸易认证

▲ 环保染料认证

▲ 无童工认证

如果可以的话，以后大家在买衣服之前，除了“便宜、面料好、设计好”以外，再关注一下你所购买的服装品牌是否有以上这些认证。它们可能会让你的衣服贵出一些，但也会让你的衣服“干净”一些。那些多出来的钱并不能买到更好的设计，但可以买到良心。

而那些拼多多9块9包邮的衣服，我估计是很难有这些认证了。是的，9块9包邮极具诱惑，但你在购买的同时，也是在帮助劣币驱赶良币，让有良心的品牌难以生存。

有时候，贵有贵的道理。

而有良心，是一个非常重要的道理。