熟悉影视播出规则的网友都知道，每年的6月到9月是很重要的档期，一般定义为暑期档，顾名思义，在这一阶段播出的剧集特性都很明显，正在湖南卫视热播的《蜗牛与黄鹂鸟》就很典型。

这部改编自经典漫画《交响情人梦》的青春励志剧主题简单明确，脱线少女遇上天才乐手，交响乐团配上校园背景，既能满足追求甜宠偶像套路的传统观众，又能吸引关注交响乐喜爱新颖题材的小众群体。

收视反馈也相当不错，开播收视即破2，如今播出过半，不但维持住了破2收视，还连续四天都拿下上星电视剧同时段第一，平台热度也在前三。

有剧评给《蜗牛与黄鹂鸟》总结了三大优点：花足心思做本土化改变；有做音乐场景呈现、做文化科普的诚意；愿意顶着逆风的压力去尝试突破短板。这三点得到了很多追剧观众的认可，也是剧集能取得不错成绩的原因。

当然，也许会有人觉得，这样的夸赞有些过分拔高，可如果了解一下剧集播出前及现今的处境，细品其实是能感受出几分委屈的，这三点与其说是夸赞，不如说是反击。

作为一部国产改编剧，《蜗牛与黄鹂鸟》的首批受众有一部分是带着既定印象甚至是偏见看剧的，他们的要求很古怪，你完全复刻照搬会被批评没有新意，你只要有所改动会被指责丢失原作精髓，如果一部改编剧只想着满足这一部分群体，那从开拍的那一刻起就是失败的，还好《蜗牛与黄鹂鸟》没有。

如果你持续追剧会发现《蜗牛与黄鹂鸟》是一个很“刚”的剧组，分分钟都在打脸。

只是借“交响乐”的壳子谈恋爱？片中演奏场景右下角的章节提示，片尾滚动的配乐表、演奏人员名单，这些绝对值得对外宣传的幕后制作被一部分人有意忽略，有对音乐了解很是深入的网友总结了前13集所有音乐场景，发现每集都有与场景搭配的音乐元素，不仅有经典选段还有原创曲目，绝大多数都是给予好评的。

结果却有人用一句“感受不到热爱”就想全盘否认，国产改编剧就是这样难，还好《蜗牛与黄鹂鸟》的制作还是能打动人心的，有人愿意为之发声并提出反驳，肯定了他们的诚意。

剧情老套缺少新意？如果你看了近日权威数据机构发布了2020年上半年剧集播放量及霸屏指数榜单，就能发现前十名依旧是传统题材剧集的天下，这和很多网友的印象完全相反，抛开故事背景，《蜗牛与黄鹂鸟》现代偶像这一部分其实才是大部分国内观众百看不厌的内容。

如果用现在的班底拍一部单纯的甜宠偶像剧，《蜗牛与黄鹂鸟》反而不会遇到一开始那些“吃力不讨好”的情况，从某种程度来讲也是十足的讽刺了。

必须承认日剧在题材选择和情节设置上是具有独到之处的，可近几年国产改编剧大多失败，总结原因大部分还是因为水土不服，《蜗牛与黄鹂鸟》完全没有这方面的问题，全剧在本土化方面做的相当不错，很值得参考，特别是情绪的继承和细节的变动这两方面。

《蜗牛与黄鹂鸟》故事大框架是S团与A团的比拼，两个乐团一个是代表着一流水准一个代表着差生逆袭，从《哪咤》近50亿的票房就能感受到，国内观众是非常热爱“我命由我不由天”这件事的，再配合上家庭、社会、校园等元素，这就是典型的人类情感共通，《蜗牛与黄鹂鸟》提炼出了精髓。

细节的变动这个就要看剧认真感受了。简单提两点，父母看音乐会在海报前欢乐合影，乐团演奏梁祝，这些情节都被观众注意并且记住，证明只要你做就会被看到，努力是不会白费的。

最后推荐有意追剧的网友观看一下剧集花絮，看看张新成和林允等演员在片场的表现，得到的感受会比单纯的文字评价更为真实，再配合正片观看，必定会有全新的感受。